#EscravaMãe: Novela chega ao fim trazendo debates importantes sobre a escravidão no Brasil
janeiro 09, 2017 |
| Foto: Record TV / Reprodução. |
Nesta segunda-feira (09/01), a Record TV exibe o último capítulo de #EscravaMãe, novela que inaugurou uma nova fase na teledramaturgia da emissora que havia
arrendado, em 2015, os estúdios do RecNoV, em Vargem Grande, no Rio de Janeiro,
à produtora Casa Blanca. Foi com essa produção que a Record e resolveu apostar
novamente em um segundo horário de novelas, às 19h30.
E a aposta deu certo. Com uma
média de 11 pontos de audiência e totalmente gravada, a novela #EscravaMãe mostrou-se
mais que um spin-off de “A Escrava Isaura”, baseado no livro de Bernardo
Guimarães, e das novelas de 2004 (remake feito pela Record) e de 1996 (novela
produzida pela Rede Globo) que focaram mais no romance dos protagonistas, do
que no debate social implícito na história.
A trama escrita por Gustavo Reiz
conseguiu imprimir na TV aberta uma história viva, com protagonistas e
antagonistas bem construídos, além de temas que até então outras novelas de
época não ousaram em abordar como o levante de escravos, a força dos quilombos,
os movimentos abolicionistas, o conflito de classes e o machismo – uma vez que
as mulheres brancas também não eram livres para decidir sobre o seu corpo ou a
sua própria vida.
Juliana (Gabriela Moreyra), mãe
de Isaura, que protagoniza a novela, mostra toda uma discussão sobre a situação
da mulher negra. Na novela, ela nasceu vítima de estupro que a mãe dela sofreu
ainda nos porões do navio de escravos trazidos da África. Anos depois, ela foi
criada como dama de companhia de uma das filhas de um grande senhor de engenho
de cana de açúcar.
Todos da casa não se cansam de
repetir que Juliana havia sido criada como filha pelos senhores por ter sido
alfabetizada. Mas, na hora do serviço de casa, quem fazia tudo era Juliana. E
quem decidia sobre o seu futuro não era ela, mas sim o seu senhor. Em uma cena
emblemática, Juliana esfaqueia o feitor da fazenda que tenta estupra-la. Mesmo
assim, o seu senhor ordena que ela leve chibatadas na frente de todos os
escravos para que ela não desafie mais o feitor, nem que tenha privilégios.
Em nenhum momento os seus
senhores questionaram que ela poderia ter sido estuprada e estava apenas se
defendendo. O olhar era de que ela havia sido insolente, ou seja, era tratada
apenas um objeto. Foi daí que Juliana passa a se questionar como pessoa e a
querer decidir sobre a sua vida, sobre os seus desejos e sonhos. Querer tomar
as rédeas da própria vida é na história o maior crime que uma mulher negra
poderia cometer em uma sociedade branca heteronormativa do século XVIII.
Se Gustavo Reiz conseguiu criar
uma mocinha firme e, ao mesmo tempo, doce, do outro lado os vilões da novela
como Fernando Almeida (Fernando Pavão) e Maria Isabel (Thais Fersoza) deram
todo o ritmo da trama, mesclando tons de maldade e soberba. Ambos nasceram
mimados e representam bem os filhos dos senhores de engenho daquela época que
não sabiam ouvir um “não” como resposta, sempre desafiando os limites éticos e
de justiça para o seu prazer individual.
Maria Isabel durante toda
história mostrou uma inveja fora do comum à Juliana, perseguindo inclusive o
par romântico da escrava a ponto de forçar um casamento que não vingou por
falta de amor. Outro ponto alto da história é quando Maria Isabel chicoteia
Juliana quase até a morte. Juliana é levada a um quilombo pelo feitor para
cuidar das feriadas e, assim que se recupera tenta fugir com o amado Miguel (Pedro
Carvalho), mas são detidos por um Pirata, dentro de um navio.
Com medo do possível enforcamento
de Juliana e Miguel, o fato promove um levante de escravos que além de forçarem
um protesto a favor do casal eles passam a dizer, de forma coletiva, que não
querem ser mais castigados à toa, arrastando Maria Isabel pelas ruas até a
Câmara Municipal, como forma de negociar com os senhores. Como telespectador,
nunca vi nada parecido na TV aberta.
Por ser uma novela do início do
horário nobre as cenas de castigo aos escravos eram menos realistas e mais
subliminares, com apenas o som do chicote ou com as feridas feitas com efeito
de maquiagem. Em apenas uma única cena, talvez a mais chocante da novela, o
escravo Genésio (Rogério Brito) tem a mão cortada pelo feitor Osório, que
naquele momento havia assumido de forma interina, o posto de capitão da guarda
da vila de São Salvador.
#EscravaMãe chega à reta final
com um saldo bastante positivo e com uma estratégia um pouco ousada por parte
da Record que resolveu emendar o final da novela com a reprise de “A Escrava
Isaura”. As tramas, embora mostrem continuidade da história, tem pontos que não
se cruzam como nomes de personagens e funções na história.
Por exemplo, na obra de Bernardo
Guimarães Miguel era feitor do engenho de Juliana, diferente do que se passa na
novela. Outro ponto que não bate é o nome da esposa de Almeida. Em uma novela
ela se chama Tereza e em outra Gertrudes. Com toda certeza, o telespectador vai
ter que entrar na viagem que cada história propõe para não se frustrar tanto
com esses pequenos detalhes....mas nada que possa tirar o mérito das obras em
questão.
Mesmo tendo 354 anos (1534 a 1888)
de escravidão negra no Brasil essa parte da história ainda é pouca conhecida do
grande público e que até hoje interfere de forma significativa na nossa
sociedade por meio de racismo, segregação social e discurso de ódio.
As
torturas, mutilações, estupros, assédios e castigos dos mais diversos níveis
eram comuns nas senzalas e, que até hoje, reverberam na nossa vida. De certa
forma, as novelas de época conseguem dar luz a esses debates e, consequentemente,
mostrar que ainda há muito que se conquistar na questão da igualdade racial.
Gostou do Café com Notícias? Então, siga-me no Twitter, curta a Fan Page no Facebook, siga a company page no LinkedIn, circule o blog no Google Plus e assine a newsletter.
0 comentários